Репродукцирование.
Обработка изображения и подготовка его к печати
Рабочее место Цветокорректора должно соответствовать требованиям стандарта ISO 12646. Работа предстоит визуальная и монитор должен отвечать всем требованиям, предъявляемым к видео пробе. Если есть возможность сравнивать с оригиналом картины, то необходимо приготовить нормированный свет D50 2000-2500Lux для её освещения, но отгородив площадку просмотра так, что бы свет освещения картины не попадал в рабочую зону монитора (самое удобное - оригинал поместить в соседнее помещение, а смотреть через дверной проём, соответственно расположив рабочее место напротив двери).
Получив файл изображения картины для подготовки к печати - первое, что надо выяснить: технологию предстоящей печати, бумагу, подобрать профиль этого печатного процесса и определиться - какого размера будет репродукция.
Итак, например, мы будем печатать на матовой мелованной бумаге, которая имеет светлоту L=95. Т.е. что бы получить на отпечатке значение белого поля шкалы в мастер файле L=95 (нам ведь нужно повторить оригинальные значения, что шкалы, что картины) необходимо отправить на печать изображение, где это белое поле имеет значение L=100 (светлота бумаги). Напомню, что в мастер файле это поле шкалы имеет значение L=95. (В фотошоп цветовая модель L*a*b* относительна!!! - точки белого и чёрного привязаны к тоновому диапазону монитора)

Заранее посмотреть, какие значения будут на отпечатке, можно если после перевода в CMYK по нужному профилю конвертировать в Lab по абсолюту.

Совсем не то, что нам надо.
Инструментом Кривые мы подрезаем крайнюю точку в светах, но точку в полутонах предварительно фиксируем на своём месте, а точку в трети светов опускаем на половину расстояния до базовой кривой (по мере роста тона влияние светлоты бумаги уменьшается).

Работаем естественно в RGB и вот какие значения мы получили на шкале:

И вот теперь нам надо положить эти кривые в режиме наложение светлота, что бы убрать повышение насыщенности, а так как, чем светлее тем чище цвет, то некоторая степень насыщенности нам тут нужна - дублируем слой Кривые и меняем режим наложения на Цвет и ставим 50% непрозрачности этого слоя. Со светами разобрались, если, конечно художник, для написания картины не использовал белила цинковые, серебро, золото (которые при фотосъёмке получают светлоту выше, чем способно отразить белое поле шкалы), но не будем пока усложнять, нюансов и "подводных камней" в деле репродукцирования очень много.
Реальная точка самого тёмного в картине может быть и меньше L=14 - а это светлота самого тёмного черного, доступная для офсетной печати на мелованной бумаге, а уж на картинах старых мастеров совершенно точно чёрный чернее, чем мы можем напечатать. Напомню, что в мастер файле имея L=9 (поле чёрного шкалы SG) и если напечатаем не внося корректив на оттиске мы получим светлоту этого поля L=16!!!, а если мы отравим на печать L=0, то на отпечатке получим L=14. .Для каждого вида технологии печати и/или бумаги цифры будут свои.
Плюс толстый слой краски под интенсивным освещением рассеивает достаточно значительное количество света, т.е. светлота черного, фотоаппаратом зафиксирована светлее, чем поле черного шкалы, (если бы измерили спектрофотометром светлоту черного на картине значение L получили бы ниже, чем получилось в файле при "правильном значении чёрного поля шкалы) изготовленного из пластика или напечатанное на бумаге. Для того что бы дальше работать на картиной необходимо в кадре оставить только холст самой картины, кадрируем, заодно выпрямляем геометрию и проверяем пропорции. Дальше кривой "подтягиваем" точку чёрного, одновременно прорабатывая детали в тенях. (процесс компромиссный - и так диапазон меньше, чем у оригинала, а его надо ещё и перераспределить, что бы зритель увидел в тенях не ровную плюху, а детали картины, которые автор нарисовал, но не за счёт потерь в полутонах и светах - вот это уже творчество, ни каких универсальных технических решений тут быть не может.

Вот изменения на картине:

В процессе работы с тоном "вылезут" "матовые блики" - белёсые пятна на тёмных областях картины, которые не видны в жизни и почти не заметны на Мастер файле, они обусловлены неравномерностью лакового слоя картины, запылённостью, разными материалами реставрации, фактурой мазков, рельефом, а так же рефлексами во время съемки (даже от рук и лица фотографа, если картина мала, и предметов интерьера, если картина велика), поэтому фотограф во время съёмки картин не должен быть одет в светлые, яркие, цветастые одежды.

Матовые блики "побеждаются" затемнением кривыми по маске с восстановлением цвета, работа кропотливая и аккуратная и нудная. Если изображение картины, где есть обширные тёмные области матового блика нет - не верь глазам своим, ты просто его не видишь. (если удалось проработать тени не выявив матовые блики, точнее, если детали в тенях отлично прорисованы самим автором полотна то и бог с ними - с неявными матовыми бликами, зритель на отпечатке их так же не увидит, но помнить о том что они есть всё таки стоит - при безграмотно настроенном печатном процессе - заниженном растискивании красок в тенях, они могут "вылезти").
Есть ещё несколько правил: - Чем меньше размер оттиска, тем светлее картина; Картина "на вылет" плотнее картины с белыми полями бумаги вокруг; Чёрный на картине практически никогда не имеет холодный или нейтральный цвет - он всегда тёплый, в той или иной степени.
продолжение следует....
РЕПРОДУКЦИРОВАНИЕ
Часть первая: Фотографирование рисунков, живописи, тканей, документов (объектов 2D для репродукцирования).
Часть третья: Проблема: делать картину, такой как её видит фотограф или такой, какой её видят и помнят все?
Часть четвёртая - Готовим гравюру к печати
Часть пятая - Пример современной цветокоррекции фото картины
Ссылки на мои статьи, в той или иной мере затрагивающие тему репродукцирования на сайте и в блогах:
- октябрь 2002 Классификация оригиналов (пункт Художественные оригиналы)
- декабрь 2006 Репродукция
- август 2009 RAW и репродукция
- июнь 2011 Color Checker, первые впечатления
- апрель 2013 Влияние значения ББ выставленное при съемке в камере на цвет в файле
- июнь 2013 Выставляю все цвета по шкалам?
- март 2014 В погоне за точностью цветопередачи
-
март 2014 Три кадра
- март 2015 Ещё раз о "задокументированном" цвете.
-
апрель 2015 Кадр настоящего маньяка-перфекциониста
-
май 2015 Холст, масло...
-
сентябрь 2015 Очередная неудача
-
октябрь 2015 Холст, масло, ICC и dE
-
ноябрь 2015 Не понимаю...
-
июнь 2016 ХамиЛимончик"
-
Скачать эталонные изображения мишеней Kodak Q13, Q14 архив rar 2,86мб
